Wojciech Cieśniewski – “Lenistwo – Sloth” – 72.000 PLN
Wojciech Cieśniewski (1958)
80 x 70 cm / oil on canvas
Historia opowiedziana przez kuratorów dr Grażynę Bastek i Arona Pudełko. Przeczytaj transkrypcję:
Czy lenistwo to brak działania, czy może stan zawieszenia w świecie pełnym oczekiwań.
Jak często usprawiedliwiamy siebie, kiedy czujemy że robimy za mało? W kilku obrazach Cieśniewski przedstawia sam siebie. Jest też bohaterem lenistwa.
W tym obrazie przedstawił się w lustrzanym odbiciu. Widzimy część jego twarzy, a za plecami autoportret Vincenta Van Goga, ten namalowany w szpitalu. Czego Cieśniewski zazdrości holenderskiemu malarzowi? Biedy? Szaleństwa?
Raczej nie!
A może tego, że Van Gogh całkowicie oddał się sztuce? Czyżby przeglądając się w lustrze, Cieśniewski pytał sam siebie: czy nie jestem zbyt leniwy? Czy nie powinienem zatracić się w malowaniu, jak oszalały w swojej pasji Vincent Van Gog?
Ten obraz jest dla bardzo ambitnego kolekcjonera, dla osoby która nie spoczywa na laurach. Ten obraz jest nagrodą za to, że dążymy do czegoś więcej niż inni, że chcemy zostawić coś po sobie. Ten obraz nie jest o lenistwie fizycznym, ten obraz wywraca dotychczasowe patrzenie na lenistwo. Ten obraz motywuje do doskonalenia się, do przekraczania granic, ale tych nie fizycznych a intelektualnych. Ten obraz to absolutnie dzieło klasy muzealnej.
zmiana waluty dostępna przy płatności
72000,00 zł
O cyklu malarskim
Wystawa"Oblicza Duszy: Cnoty i Grzechy"zainicjowana przez Fundację 407 Art Foundation to próba redefinicji pojęć zakorzenionych w kulturze, które przez wieki wyznaczały moralny kompas ludzkości.
Wojciech Cieśniewski, podejmuje śmiałe wyzwanie: analizuje ewolucję tych pojęć w kontekście współczesnych zmian społecznych i kulturowych.
Czy to, co dawniej postrzegano jako grzech, nie stało się dziś po prostu cechą osobowości?
Czy cnoty, które kiedyś określały ideał człowieka, mają wciąż taką samą wagę w rzeczywistości, gdzie wszystko ulega redefinicji?
Cieśniewski nie daje łatwych odpowiedzi. Zmusza widza do refleksji, stawia przed nim lustro, w którym może dostrzec zarówno siebie, jak i całe społeczeństwo. Jego prace balansują na granicy tego, co znane, i tego, co podświadomie odczuwane – są emocjonalne, prowokacyjne i intelektualne.
Wojciech Cieśniewski (1958)
Artysta malarz, profesor sztuki. Urodził się w 1958 r. w Działdowie. Początkowo fascynował się matematyką teoretyczną, którą studiował, uzyskując tytuł magistra w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Olsztynie w 1984 roku. W trakcie studiów odkrył, że język znaków matematycznych nie pozwala mu wyrażać emocji.
W 1983 roku rozpoczął studia na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W 1988 roku uzyskał dyplom z wyróżnieniem w pracowni prof. Rajmunda Ziemskiego. Od 1990 roku jest pracownikiem tej uczelni. W latach 2005-2012 pełnił funkcję prodziekana Wydziału Malarstwa. Obecnie prowadzi własną pracownię dyplomującą.
Cieśniewski jest jednym z ważniejszych polskich malarzy współczesnych o dużym dorobku artystycznym i intelektualnym. Przez pierwsze dwadzieścia lat w centrum jego twórczości było zagadnienie abstrakcji, badał możliwości usamodzielnienia wymowy i działania obrazów. W kolejnych latach pracy wrócił do malarstwa figuratywnego. Podejmował dialog z tradycją europejskiego malarstwa nowożytnego, nawiązując m.in. do twórczości Caravaggia, Giotta, Michała Anioła, Gian Lorenza Berniniego, Vermeera.
Z czasem coraz częściej zaczął dotykać problemów etycznych, szeroko pojętych zagadnień dobra i zła w życiu człowieka, jednocześnie badając funkcję sztuki jako nośnika dobra i piękna. W swojej twórczości często sięga po wątki z Biblii, mitologii, ikonografii chrześcijańskiej i historii.
Wojciech Cieśniewski jest laureatem wielu nagród i wyróżnień, m.in.: Special Merit Award 2nd Malaysia International Art Miasta Działdowo (2012) oraz Medalu „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” (2011). Jego twórczość prezentowana była na ponad 150 wystawach indywidualnych i zbiorowych, zarówno w kraju, jak i zagranicą.
Polski 
English (UK)