- March 2025 - Exclusive Pre View for Invited guests from Art industry, Diplomats, Media & PRESS, VIP Art Collectors and Residents of Zlota 44
- Public Exhibition: April 2025 - July 2026
- Current location of the exhibition: March 2025 VIP PRE VIEW - ZŁOTA 44 Warsaw, Poland
- Artist: Wojciech Cieśniewski
- Curators: Dr. Grażyna Bastek & Aron Pudełko
"Oblicza Duszy: Cnoty i Grzechy" – Zapowiedź Wyjątkowej Wystawy Wojciecha Cieśniewskiego
Czym są cnoty i grzechy w świecie, w którym wartości stale się zmieniają? Czy tradycyjne pojęcia moralności mogą mieć nowe znaczenie we współczesności?
The exhibition “Faces of the Soul: Virtues and Sins” by Wojciech Cieśniewski takes us on an extraordinary journey into the depths of human nature, its emotions, and struggles. This project poses questions about our understanding of good and evil in a dynamically changing reality. Balancing tradition and modernity, Cieśniewski offers a fresh perspective on archetypes that have defined morality for centuries.
The Concept Behind the Faces of The Soul Exhibition
W sercu wystawy leży pragnienie zrozumienia ludzkiej kondycji i redefinicji pojęć, które przez wieki były fundamentem naszego postrzegania moralności. Czy w świecie nadmiaru i szybkich zmian cnoty, takie jak męstwo czy umiar, mogą być nadal aktualne? Czy grzechy, takie jak pycha czy gniew, wciąż są traktowane jako cechy negatywne, czy może stają się przejawami współczesnej osobowości?
Each painting in the exhibition is a unique story, deeply rooted in tradition yet in dialogue with our times. The depiction of “Wrath,” inspired by the figure of Girolamo Savonarola, illustrates inner conflict and the destructive power of emotions. Meanwhile, “Pride” intertwines rebellion with fear, giving it a contemporary reinterpretation.
Dialog o Wartościach
Wystawa "Oblicza Duszy" ma na celu stworzenie przestrzeni do refleksji i rozmowy. W dynamicznym świecie, w którym tradycyjne normy coraz częściej są podważane, sztuka Wojciecha Cieśniewskiego stanowi punkt wyjścia do pytań o nasz własny system wartości. Czy jesteśmy w stanie spojrzeć w lustro postawione przez artystę i zrozumieć, co współczesność zrobiła z naszym pojęciem cnót i grzechów?
Sylwetka Artysty
Wojciech Cieśniewski to artysta o niezwykłej wrażliwości i głębokim zrozumieniu ludzkiej natury. Jako profesor Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie oraz uczeń Rajmunda Ziemskiego, łączy w swojej twórczości mistrzowski warsztat malarski z filozoficzną refleksją. Jego dzieła są zapisem ludzkich emocji i zmagań, które znajdują odbicie w codziennym życiu każdego z nas.
W swoich obrazach Cieśniewski sięga po klasyczne motywy i przenosi je w kontekst współczesności, redefiniując pojęcia dobra i zła. Wystawa "Oblicza Duszy" jest tego doskonałym przykładem, ukazując uniwersalne tematy w sposób, który zmusza do myślenia i prowokuje do dyskusji.
Kuratorzy i Organizacja
This project was created by the 407 Art Foundation, whose mission is to promote art and foster reflection on contemporary values. The exhibition’s curators are Dr. Grażyna Bastek, a distinguished art historian associated with the National Museum in Warsaw, and Aron Pudełko, president of the 407 Art Foundation. Their dedication has made this project possible, blending intellectual depth with artistic refinement.
“Faces of the Soul” – An Invitation to Reflect
"Oblicza Duszy: Cnoty i Grzechy" to wystawa, która inspiruje do zatrzymania się i spojrzenia głębiej w siebie. Każdy obraz jest lustrem, w którym odbijają się nasze emocje, zmagania i wybory. To nie tylko wystawa sztuki, ale zaproszenie do dialogu o wartościach, które definiują nasze czasy.
Do zobaczenia na wystawie – pozwólcie, by sztuka zmusiła Was do refleksji nad tym, kim jesteśmy i dokąd zmierzamy.
Oczami Kuratorów Wystawy
Wyciąg z eseju kuratorskiego - dr Grażyna Bastek
Wojciech Cieśniewski’s work draws deeply from the traditions of classical painting. His exploration of the Seven Deadly Sins and the Four Cardinal Virtues unfolds through allegories, genre scenes, as well as portraits and self-portraits. Among these, personification plays a central role—most notably in the titular piece of the exhibition, a depiction of the Florentine Dominican friar Girolamo Savonarola, embodying the sin of Wrath. A radical preacher of his time, Savonarola condemned all forms of sinfulness and prophesied the downfall of the world. In Cieśniewski’s vision, the monk’s profile emerges from an abyss of darkness. This blackness becomes a chasm, a reflection of the fury, bitterness, and despair in which the enraged Savonarola is consumed.
Language in Art
The painterly language of Cieśniewski’s works acts as an additional narrator—one that “speaks” beyond the surface. Each piece in the series communicates through more than its chosen scene. The brushstrokes, the contrasts of light and color, and the textures themselves tell stories. A comparison can be drawn to another contemporary Polish painter, Stefan Gierowski (1925–2022), who in his Malowanie Dziesięciu Przykazań (1986-1987), wyłącznie językiem kompozycji, koloru, światła i faktury przedstawił w dziesięć przykazań, w całkowicie abstrakcyjnych obrazach. Cieśniewski nie zrezygnował z narracji i figuracji, jego seria opowiada o cnotach i występkach wykorzystując ludzkie historie, ale przenosi je do współczesności.
A Contemporary Reimagining of Classical Themes
W obrazach Cieśniewskiego nie zobaczymy obżerających się grubasów w pubie, ani celebrytek wydających fortunę na podtrzymanie urody. Malarz proponuje bowiem nie tylko współczesną redakcję tradycyjnych tematów lecz także ich intrygujące przewartościowanie. Pycha w jego ujęciu jest buntem, który wyrósł ze strachu, a swej bohaterki nie potępia, jak czyniono to dawniej, lecz jej współczuje. Personifikacją Pychy jest dziewczyna Emu. Nakładając mocny, niekonwencjonalny makijaż nabiera odwagi i pewności siebie.
Virtue and Vice Reversed: A Modern Look at Human Nature
Męstwo zaś nie jest silnym, gotowym do walki bohaterem lecz samotną kobietą z dzieckiem, kulącą się z zimna pod kołdrą. A może to wcale nie kobieta lecz mężczyzna, który nie wstydzi się miłości, czułości i słabości i w ten sposób prezentuje społeczeństwu swoje męstwo i waleczność.
Dawne przedstawienia cnót i grzechów były zazwyczaj moralizatorskie i dydaktyczne w wyrazie. W prostych scenkach ukazywały jak należy, a jak nie powinno się postępować, nawet jeśli robiły to w żartobliwy sposób. Cykl Cieśniewskiego nie daje żadnych wskazówek. Jest przeniesioną do współczesności wiwisekcją ludzkiej natury, pozbawioną chrześcijańskiej nauki panoramą ludzkich czynów, w której występki zamieniły się niekiedy z cnotami rolami.
Dr Grażyna Bastek
- historyczka sztuki i publicystka. Pracuje w Muzeum Narodowym w Warszawie, jest również wykładowczynią Instytutu Historii Sztuki i Podyplomowych Studiów Muzealniczych UW oraz Akademii Teatralnej w Warszawie. Specjalizuje się w historii nowożytnego malarstwa europejskiego i w technikach dawnych mistrzów. Jest autorką książek: „Warsztaty weneckie w drugiej połowie XV i w XVI wieku. Bellini, Giorgione, Tycjan, Tintoretto” (2010), „Rozmowy obrazów", t.1-2 (2020) oraz „Ilustrownik. Przewodnik po sztuce malarskiej" (2024). Zajmuje się popularyzacją historii sztuki, jej eseje o malarstwie ukazywały się w „Newsweek Historia”, „Vogue Polska”, kwartalniku „Przekrój” i „Dwutygodniku.pl" i w „Spotkaniach z zabytkami". W II programie Polskiego Radia współtworzyła audycję „Jest taki obraz”. Prowadzi stronę www: Galeria Osobliwości i podcast „Po co sztuka?".
Poznaj Artystę
WOJCIECH CIEŚNIEWSKI
Artysta malarz, profesor sztuki. Urodził się w 1958 r. w Działdowie. Początkowo fascynował się matematyką teoretyczną, którą studiował, uzyskując tytuł magistra w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Olsztynie w 1984 roku. W trakcie studiów odkrył, że język znaków matematycznych nie pozwala mu wyrażać emocji.
In 1983, he began studying at the Faculty of Painting at the Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. In 1988, he graduated with distinction under the tutelage of Prof. Rajmund Ziemski. Since 1990, he has been a faculty member at the academy. Between 2005 and 2012, he served as Vice Dean of the Faculty of Painting. Currently, he leads his own graduate studio.
From Abstraction to Figuration: Evolution of Artistic Style
Cieśniewski is one of Poland’s most prominent contemporary painters, with an extensive artistic and intellectual legacy. For the first two decades of his career, his work centered on the exploration of abstraction, investigating the possibilities of autonomous visual expression and the communicative power of images. In subsequent years, he returned to figurative painting, engaging in a dialogue with the tradition of modern European painting, drawing inspiration from artists such as Caravaggio, Giotto, Michelangelo, Gian Lorenzo Bernini, and Vermeer.
Ethics, Beauty, and the Human Condition
Z czasem coraz częściej zaczął dotykać problemów etycznych, szeroko pojętych zagadnień dobra i zła w życiu człowieka, jednocześnie badając funkcję sztuki jako nośnika dobra i piękna. W okresie 2009 - 2025 tworzył cykl obrazów Histories of the NativesOd 2020 rozpoczął pracę na cyklem "A jednak życie"W swojej twórczości często sięga po wątki z Biblii, mitologii, ikonografii chrześcijańskiej i historii.
Recognistion
Wojciech Cieśniewski jest laureatem wielu nagród i wyróżnień, m.in.: Special Merit Award 2nd Malaysia International Art Miasta Działdowo (2012) oraz Medalu „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” (2011). Jego twórczość prezentowana była na ponad 150 wystawach indywidualnych i zbiorowych, zarówno w kraju, jak i zagranicą.
Partner Strategiczny Wystawy
The Art Collection: "Faces of the Soul: Virtues & Sins"
Polski 
English (UK)