Art From Poland to London 2026

Promocja polskiej sztuki za granicą

Fundacja 407 Art Foundation rozpoczyna pierwszą edycję "Art From Poland to London", projekt mający na celu umożliwienie wybranym osobom artystycznym dotarcia do kolekcjonerów w Londynie i całej Wielkiej Brytanii. Ta inicjatywa jest częścią naszej szerszej misji, "Promocja Polskiej Sztuki Za Granicą" programu, który buduje mosty pomiędzy polskimi osobami artystycznymi a międzynarodowym rynkiem sztuki.

Cel programu jest prosty, ale mający ogromne znaczenie: pomóc kolekcjonerom sztuki odkryć polskich artystów, których estetyka i wizja odpowiadają aktualnemu zapotrzebowaniu rynku. W ten sposób Fundacja nie tylko wspiera artystów w dotarciu do zagranicznych kolekcji, ale także wzmacnia międzynarodową widoczność polskiej sztuki współczesnej.

Dlaczego Londyn ma znaczenie?

Londyn jest jednym z najbardziej wpływowych rynków sztuki na świecie, generującym około 11 miliardów dolarów rocznie i odpowiada za 18% światowego udziału w rynku (Art Basel & UBS, 2023). Łączy w sobie historyczny prestiż z dynamiczną sceną współczesną – od Starych Mistrzów i impresjonistów Christie’s i Sotheby’s po najnowocześniejsze dzieła prezentowane na Frieze London i Tate Modern.

Brytyjscy nabywcy sztuki są zróżnicowani: znani kolekcjonerzy o tradycyjnych gustach współistnieją z młodszym pokoleniem nabywców, pragnącym odkrywać nowe głosy. Ta podwójna struktura sprawia, że ​​Londyn jest idealnym rynkiem dla współczesnych artystów, którzy chcą się wyróżnić.

Trendy cenowe na rynku sztuki w Wielkiej Brytanii

Dla artystów planujących prezentację swoich prac kluczowe jest zrozumienie kategorii cenowych:

• Powojenna sztuka wspołczesna: Największy segment rynku brytyjskiego. Według Artprice, średnia cena aukcyjna dla wschodzących artystów w tej kategorii waha się między £5,000–£20,000, z wyjątkowymi dziełami przekraczającymi wyższe progi. Artyści w połowie kariery mogą osiągnąć £30,000–£80,000, podczas gdy uznani artyści z łatwością przewyższają £100,000 za dzieło sztuki.

• Druki i edycje: Szybko rozwijający się segment wejścia dla nowych kolekcjonerów. Średnie ceny wahają się od £500 do £5,000, a limitowane edycje często szybko się wyprzedają na targach takich jak Frieze London.

• Fotografia: Popyt na fotografię artystyczną jest duży, a ceny wahają się od £2,000–£15,000 w przypadku druków kolekcjonerskich, szczególnie powiązanych z narracją koncepcyjną.

• Sztuka Abstrakcyjna: Prace wielkoformatowe cieszą się szczególną popularnością. Dane aukcyjne pokazują, że abstrakcyjne dzieła nowego pokolenia artystów często sprzedają się w £8,000–£25,000 zakresie cenowym, przy czym ceny stale rosły w ciągu ostatnich pięciu lat.

• Sztuki Nowych Mediów: Rosnące, ale podlegające dużym wahaniom cenowym; często sprzedawane w galeriach i na aukcjach hybrydowych. Ceny wahają się znacznie, od £1,000 do £10,000+, w zależności od wielkości wydania i sposobu prezentacji.

Co teraz kupują kolekcjonerzy

Kolekcjonerzy z Londynu coraz częściej poszukują dzieł łączących nowe formy podejścia z estetyką wykonania. Aktualne trendy obejmują:

• Odważna abstrakcja: Duże płótna eksplorują kolor, rytm i przestrzeń - dziedzinę, w której polscy artyści łączą w sobie silną tradycję z nowoczesnością.

• Narracje kulturowe: Sztuka odzwierciedlająca tożsamość, dziedzictwo lub odpowiadająca na globalne problemy znajduje oddźwięk zarówno wśród młodych, jak i instytucjonalnych nabywców.

• Prace interdyscyplinarne: Dzieła, które zacierają granice między malarstwem, fotografią i instalacją, cieszą się coraz większą popularnością, zwłaszcza wśród młodszych odbiorców.

• Przystępne cenowo działa inwestycjne: Edycje limitowane, wydruki i prace w £1,000–£10,000 przedziale cenowym są atrakcyjne szczególnie dla początkujących kolekcjonerów.

Dla polskich artystów trendy te są obiecujące: połączenie precyzji, oryginalności i głębi konceptualnej, typowe dla polskiej abstrakcji, oferuje dokładnie to, czego szukają brytyjscy kolekcjonerzy.

Historyczne sprzedaże polskiej sztuki w Wielkiej Brytanii

Potencjał Art From Poland To London jako projektu jest wspierany przez wcześniejsze sukcesy polskich artystów na rynku brytyjskim. Niektóre wyniki aukcji już teraz wskazują na duże zapotrzebowanie na prace w różnych stylach:

• Ewa Juszkiewicz (współczesna figuracja / reinterpretacja klasycznego portretu): Jej prace osiągnęły ceny przekraczające £350,000 na aukcjach międzynarodowych, ze znaczną reprezentacją na aukcjach w Londynie na Christie’s i Phillips. Juszkiewiczreprezentuje podejście łączące tradycję z surrealistycznym zniekształceniem, znajduje oddźwięk wśród kolekcjonerów ceniących zarówno innowacyjność, jak i odniesienia do sztuki klasycznej.

• Tomasz Kowalski (współczesny surrealizm): Jego obrazy, często osadzone w onirycznych narracjach, były sprzedawane w Londynie za £10,000–£40,000, co jest atrakcyjne dla kolekcjonerów nowej sztuki figuratywnej.

• Piotr Uklański (odniesienia konceptualne i popkulturowe): Prace na papierze i fotografiach autorstwa Uklański pojawiły się na aukcjach w Londynie, często w £20,000–£60,000 zakresie cenowym.

• Wojciech Fangor (Polska Szkoła Abstrakcji/Op-art): Chociaż Fangor należy do wcześniejszego pokolenia, jego aukcja odbywa się w Londynie (często £50,000–£250,000) potwierdzają międzynarodowe zainteresowanie polską abstrakcją – dziedziną, w której młodzi artyści wciąż wprowadzają nowe podejście.

Powyższe przykłady pokazują, że polska sztuka już dawno obecna jest na rynku sztuki w UK z solidnym zaznaczeniem, dowodząc, że zarówno figuratywne reinterpretacje (Juszkiewicz), jak i abstrakcja (Fangor i jego następcy) znajdują oddźwięk wśród brytyjskich nabywców. Stały wzrost cen również podkreśla inwestycyjny potencjał artystów współczesnych z Polski, co czyni Londyn naturalnym kolejnym krokiem w kierunku szerszej ekspozycji.

Call for Artists

Fundacja zapewnia 10 miejsc dla osób artystycznych, które chcieliby zaprezentować swoją sztukę w Londynie w ramach edycji 2026.

Ważne szczegóły:
✅ Bez wpisowego.
✅ Pełne wsparcie kuratorskie i promocyjne ze strony Fundacji.

Jak aplikować:
1️⃣ Przygotuj portfolio z 10 artworks stworzonych na przestrzeni ostatnich 3 lat.
2️⃣ Dodaj krótkie Bio zawierające także stopień edukacji artystycznej oraz listę wystaw indywidualnych i zbiorowych.
3️⃣ Napisz krótki opis idei, która stoi za Twoimi dziełami.

📩 Aplikacje w formacie PDF z tytułem London należy wysłać emailem do October 22, 2025 na: info@407artfoundation.org

Zarząd Fundacji pod przewodnictwem Aron Pudełko, prezesa Fundacji 407 Art Foundation, wybierze dziesięciu artystów, którzy wezmą udział w projekcie. Zwycięzcy zostaną ogłoszeni do 31 grudnia 2025..

Misja Fundacji

Fundacja 407 Art Foundation nie działa jak tradycyjna galeria ograniczona do artystów kontraktowych. Zamiast tego działa szeroko, aby spełnić swoje misję: łączyć polskich artystów z kolekcjonerami za granicą, tworzyć nowe możliwości międzynarodowego uznania i wzmacniać obecność polskiej sztuki na arenie światowej.

Art From Poland To London - projekt ma na celu podkreślenie, w jaki sposób polska sztuka współczesna, często w nowej formie, precyzyjna i niosąca silny ładunek emocjonalny jest w stanie sprostać wymaganiom jednego z najbardziej wyrafinowanych rynków sztuki.

Możesz również sprawdzić “Art From Poland to Dubai” projekt, który będzie realizowany w 2026 roku, i zdecyduj, w jakim kierunku chcesz rozwijać swoją obecność międzynarodową.

Również Skontaktuj się z nami jeśli potrzebujesz dowiedzieć się więcej.